8 Bildhauerei Studiengänge in Vereinigte Staaten von Amerika

Die Bildhauerstudenten der SCAD schaffen kühne, innovative Werke in einem der besten Ateliers der amerikanischen Hochschullandschaft, das von Renzo Piano entworfen wurde. In der Nähe des High Museum of Art in Atlanta arbeiten die Studenten mit führenden Marken zusammen und produzieren großformatige Kunstwerke für den öffentlichen Raum, über die in Medien wie CNN und Wired berichtet wurde. Was werden Sie als nächstes schaffen?

Willkommen in der aufregenden Welt des 3D-Grafikdesigns! In diesem aufregenden Zeitalter der Technologie und Kreativität erweist sich 3D-Grafikdesign als innovative und faszinierende Ausdrucksform. Die Konvergenz digitaler Technologie mit den traditionellen Disziplinen des Grafikdesigns hat ein Universum grenzenloser kreativer Möglichkeiten eröffnet.

Willkommen in der aufregenden Welt des 3D-Grafikdesigns! In diesem aufregenden Zeitalter der Technologie und Kreativität erweist sich 3D-Grafikdesign als innovative und faszinierende Ausdrucksform. Die Konvergenz digitaler Technologie mit den traditionellen Disziplinen des Grafikdesigns hat ein Universum grenzenloser kreativer Möglichkeiten eröffnet.

Der Studio Art Track soll die Studierenden auf Karrieren in den bildenden Künsten in Bereichen wie Zeichnen, Malerei, Bildhauerei, Keramik oder Druckgrafik vorbereiten. Es kann auch als Grundlage für ein Studium der bildenden Künste dienen.

Unser transdisziplinärer Lehrplan soll Sie auf eine Zukunft an der Spitze der zeitgenössischen Illustration vorbereiten.

Der Bachelor of Fine Arts von Northern mit Schwerpunkt Studiokunst soll Sie und Ihre Kunst auf ein professionelles Niveau bringen. Der Studiengang BFA in Studio Arts bereitet Sie darauf vor, sich in hochtechnischen Bereichen der Kunst hervorzutun, darunter: Malerei, Zeichnung, Skulptur. Es ist der perfekte Einstieg zum Besuch einer Graduiertenschule für einen Master of Fine Arts (MFA) oder einen Doktortitel in Kunstpädagogik. Mit diesem berufsqualifizierenden Abschluss können Sie den visuellen und ästhetischen Diskurs innerhalb Ihrer eigenen künstlerischen Praxis und im Kontext von Geschichte und Gegenwartskultur untersuchen. Da ein BFA mehr Kurse in Kunststudios und Kunstgeschichte erfordert, beschäftigen Sie sich auf professioneller Ebene mit Ihrer Disziplin und bereiten Sie auf Karrieren in Kunstbereichen oder auf ein Graduiertenstudium vor. Sie bauen eine solide Grundlage in Kunsttechnik und -geschichte auf und lernen, Probleme zu erforschen, die visuelle Lösungen erfordern. Durch kritisches Studium können Sie ein kreativer Problemlöser werden und sich zu einer natürlichen Führungskraft entwickeln - und Ihr Karrierepotenzial freisetzen.