125 Film & Produktion Studiengänge in Vereinigte Staaten von Amerika

Das ESRA New York One-Year Filmmaking Program ist ein intensives einjähriges Programm im Herzen von New York, das vollständig in englischer Sprache von Fachleuten und Dozenten amerikanischer Fakultäten unterrichtet wird und sich an Studenten richtet, die an internationalen Produktionen mitarbeiten möchten.

Hat das digitale Zeitalter demokratisiert, wen wir hinter und vor der Kamera sehen? Eröffnen sich dadurch neue Wege der Bürgerbeteiligung und des künstlerischen Ausdrucks? Oder werden diese rasanten technologischen Veränderungen einfach als eine weitere Phase des Kinos in der Geschichte verblassen? In diesem Kurs werden diese großen Fragen im Rahmen einer praktischen Filmproduktionsklasse untersucht.

Werden Sie mit dem Pratt-Zertifikat für Fotografie und Video zum Ersteller von Foto- und Videoinhalten. Fotografieren und retuschieren Sie Fotos für eine Vielzahl von Genres. Erstellen Sie Videos für kommerzielle und künstlerische Anwendungen. Entwickeln Sie von der Vorproduktion bis zur Postproduktion einen Workflow, während Sie Ihr Portfolio/Showreel erstellen und verfeinern.

Der digitale Film hat eine wahre Revolution in der Art und Weise ausgelöst, wie wir die siebte Kunst konzipieren, produzieren und genießen. Dank des technologischen Fortschritts sind wir heute in der Lage, atemberaubende Bilder, beeindruckende visuelle Effekte und Erzählungen zu schaffen, die den Betrachter in ein Universum unendlicher Möglichkeiten eintauchen lassen.

Die Film- und Fernsehstudenten der SCAD beherrschen Storytelling, Produktion und Performance mit Ressourcen, die mit denen der Top-Studios konkurrieren. Unter der Leitung von preisgekrönten Professoren und Fachleuten aus der Branche sammeln sie praktische Erfahrungen an echten Sets und verfeinern ihre künstlerischen und technischen Fähigkeiten, während sie ihr Talent auf renommierten Festivals präsentieren.

Das Programm bereitet Einzelpersonen darauf vor, Informationen, Unterhaltung und Ideen durch Film, Fernsehen und Video zu kommunizieren. Dazu gehören praktische, praktische Anleitungen zur Planung und Produktion einer Vielzahl von Genres in Film, Fernsehen und Video; Crew-Verantwortlichkeiten und Produktionstechniken für Film, Fernsehen, Video und Audio; Gerätebetrieb einschließlich Film- und Videokameras, Schnittgeräte, Umschalter, Zeichengeneratoren, Beleuchtungsinstrumente und Mikrofone; Techniken zur Erstellung bestimmter Arten von Film-, Fernseh- und Videoprogrammen; Nutzung digitaler Technologie und Computeranwendungen zum Aufzeichnen, Bearbeiten oder Verbessern von Bildern, Ton, Grafiken oder Effekten; und wie man Film- und Videooperationen verwaltet.

SCAD Film- und Fernsehstudenten beherrschen das Geschichtenerzählen und die Produktion mit Ressourcen, die mit denen der Top-Studios konkurrieren. Unter der Leitung preisgekrönter Dozenten sammeln sie praktische Erfahrungen an realen Sets, arbeiten mit Schauspielern und Autoren zusammen und präsentieren ihre Arbeiten auf renommierten Festivals, um Karrieren in Hollywood-Blockbustern und digitalen Medien zu starten.

Der Studiengang "Cinema, Television, & Emerging Media Studies" befasst sich auch mit der Geschichte des nationalen und internationalen Kinos, der Filmproduktion, dem afroamerikanischen Kino und der Politik in Hollywood. Der Lehrplan legt einen starken Schwerpunkt auf das Drehbuchschreiben, und die Studierenden lernen Film- und Fernsehgeschichte und -kultur, Drehbuchschreiben für Film und Fernsehen, filmische Sprache, Filmproduktion, Filmtheorie und -kritik, afroamerikanischer Film, klassisches Hollywood-Kino, globales Kino und Produktion.

Filmwissenschaft ist ein interdisziplinäres Programm, das die berufliche Weiterentwicklung durch die Nutzung von Film als Kunstform, Medium der Popkultur, Instrument der Gemeinschaftsbildung und Motor des Wandels ermöglicht. Der interdisziplinäre Bachelor-Studiengang Film- und Medienproduktion bietet Studierenden aller Fachrichtungen und Hintergründe die Möglichkeit, sich im Rahmen ihres Studiums Kenntnisse über Film und Medien als Kunstform und Instrument der Gemeinschaftsbildung anzueignen. Das vielfältige Kursangebot richtet sich an Studierende, die Filme produzieren, Film studieren und Film als Linse nutzen möchten, um die Welt zu betrachten. Film- und Videoproduktion werden zusammen mit Kursen in Afrikastudien, Amerikanistik, Kunst, Kommunikationswissenschaft, Anglistik, Geschichte, Sprach- und Kulturwissenschaften, Politikwissenschaft, Religionswissenschaft, Theaterwissenschaft sowie Frauen- und Geschlechterforschung gelehrt.

Das MFA-Programm der School of Motion Pictures & Television bietet eine gründliche Fortbildung in den verschiedenen Bereichen der Film- und Fernsehproduktion. Je nach Fachgebiet gipfelt das MFA-Programm in einem Abschlussfilm oder einer professionellen Rolle / einem professionellen Portfolio. Die Studienbereiche umfassen Regie, Produktion, Kinematographie, Schnitt, Produktionsdesign und Drehbuchschreiben. Die Studenten sind bereit, sich um die Arbeit in der Industrie zu bewerben oder zu unterrichten, da das MFA ein Abschluss ist.

Egal, ob Sie eine Zukunft im Film, Fernsehen, in der Werbung oder im Journalismus anstreben – mit einem Master of Fine Arts (MFA) in Film- und Medienkunst sind Sie bestens vorbereitet. Sie arbeiten mit modernster Video- und Designtechnologie und lernen, wie man eine Geschichte auf der Leinwand zum Leben erweckt.

Unser Filmprogramm ist spezialisiert auf Film- und Medienwissenschaften, Filmgeschichte und -kritik sowie die neue globale Medienkultur. Absolventen können einen Associate Degree (AA) in Film erwerben, der sie in Geschichte, Theorie und Handwerk verschiedener Filmstile ausbildet. Viele setzen ihre Ausbildung an einer vierjährigen Universität fort und wählen Hauptfächer wie Film, Fernsehen, digitale Medien oder Theater.

Der MFA in Film and Television Studies an der Boston University inspiriert die Studierenden dazu, die sich verändernde Landschaft dieses Bereichs über 4 Semester hinweg aus verschiedenen Perspektiven zu betrachten. Sie werden einen kritischen Blick für Film, Fernsehen, Podcasts und Online-Medien als Kunstformen und Waren entwickeln, während Sie ihre historischen, politischen und soziokulturellen Dimensionen untersuchen. Keine GREs erforderlich. Stipendien verfügbar.

Der MA in Film- und Medienproduktion der AU University School of Communication vermittelt Ihnen professionelle Fähigkeiten in den Bereichen Film, Video und digitale Medien für eine erfolgreiche Karriere in der Medienbranche. In Ihrem ersten Jahr erhalten Sie einen formalen Überblick über die Medienproduktion, damit Sie sich im zweiten Jahr auf die Verfeinerung Ihrer Fähigkeiten konzentrieren können.

Der BFA-Abschluss bietet eine solide Grundlage für den kreativen Prozess und die geschäftlichen Fähigkeiten der Unterhaltung sowie eine gründliche Spezialisierung auf einen der Schlüsselbereiche des Filmemachens (Regie, Produktion, Kinematographie, Schnitt, Produktionsdesign und Drehbuchschreiben).

Lernen, Informationen, Unterhaltung und Ideen durch Film und Fernsehen zu vermitteln. Planung und Produktion einer Vielzahl von Film- und Fernsehgenres.

Schauspielstudenten studieren Schauspiel in Film, Fernsehen und Theater in einem Ausbildungsprogramm, das optimal auf ihre Ziele abgestimmt ist. Der Bachelor of Fine Arts (BFA) der Rider University in Schauspiel für Film, Fernsehen und Theater bildet den „Schauspieler der Zukunft“ für die „Branche der Zukunft“ aus und befähigt ihn.

Studierende mit Hauptfach Film und Fernsehen haben Zugang zu einer Vielzahl von Kursen, die praktische Produktionspraxis sorgfältig mit Studien in Filmgeschichte, -theorie und der Arbeit bedeutender Filmkünstler verbinden. Den FTV-Studenten werden in kleinen, interaktiven Kursen in den hochmodernen digitalen Film- und Fernsehlaboren und Schnitträumen der Abteilung bewährte Berufspraktiken vermittelt. Durch Klassenprojekte und Praktika sammeln die Studierenden Erfahrungen in den Bereichen Drehbuchschreiben, Schnitt, Kameraführung sowie Regie-/Aufführungsmethoden für Kamera und Leinwand und verfeinern so ihre ästhetischen und technischen Fähigkeiten in der Film- und Fernsehproduktion. Um diese Fähigkeiten vollständig zu ergänzen, werden FTV-Studenten ermutigt, ein Nebenfach in Film- und Medienwissenschaften zu belegen, das Teil der FTV-Abteilung ist. Zusätzlich zu den traditionellen Drei-Kredit-Kursen nehmen die Studierenden an den innovativen Ein-Kredit-Workshops der Abteilung teil, die von praktizierenden Branchenexperten unterrichtet werden. Diese Kurse führen die Studierenden nicht nur in spezielle Nischen innerhalb des Berufs ein, sondern bieten den Studierenden auch Möglichkeiten zum Networking.