15 Kostümdesign Studiengänge

Der MA in Kostümdesign bereitet die Studierenden darauf vor, sich der nächsten Generation von Handwerkern und Designern anzuschließen, mit wichtigen technischen Fähigkeiten und Möglichkeiten, ihr Handwerk in aktiven Produktionsumgebungen auszuüben. Durch die Kombination eines strengen Nähprogramms mit branchenspezifischen Designkursen werden die Studenten darauf vorbereitet, in einer beliebigen Anzahl von Positionen im Theater oder Film zu arbeiten. Die Schüler haben die Möglichkeit, Theaterproduktionen zu entwerfen, indem sie mit dem Regisseur, anderen Designern und den Schauspielern zusammenarbeiten, um Kostüme zu kreieren, die die Anforderungen der Produktion unterstützen. Schließlich wird jeder Student mit einem Portfolio abschließen, das die Bandbreite seiner Talente im Design und Bau von Kleidungsstücken und Spezialartikeln wie Schmuck und Hutmacherarbeiten zeigt.

Clothes and body-related artefacts can be active, responsive, protective, or supportive in human actions and activities. In this way, clothes can play a central role in various types of body-based activities, human performances, and interactions with the environment. Specialising in Performance Wear at the Swedish School of Textiles involves exploring and developing apparel that can perform – act and interact – in relation to various human activities and performances in outdoor, sports, work, or artistic contexts, considering a wide range of perspectives, including environmental, ethical, technical, and cultural factors.

In unserem Fashion & Costume Design Programm können Sie sich auf eine Karriere voller Glamour und Stil freuen. Gestaltungsprinzipien stehen im Mittelpunkt des Kurses. Sie erstellen Kleidungsstücke durch angewandte Designprozesse - von der Ideengenerierung bis hin zu Moodboards und Storyboards, die sich mit Design-Briefs und Trendprognosen, Textilauswahl und praktischer Kleidungskonstruktion befassen.

The Master in The Art and Craft of the Costume Designer is in collaboration with costume shops, shoe factories, makeup, and hairstyle laboratories, Roman millineries and jewel design houses, credited for their curriculum, competence, creativity and craftsmanship level, and of service to the most important international film, theatre and tv productions, representing the highest “made in Italy” heritage and experience.

Das MFA-Kostümdesign-Programm bietet Absolventen wichtige technische Fähigkeiten und Möglichkeiten, ihr Handwerk auf fortgeschrittenem Niveau in aktiven Produktionsumgebungen auszuüben. Durch die Kombination eines strengen Nähprogramms mit branchenspezifischen Designkursen werden die Studenten für den Erfolg in einer Vielzahl von Positionen im Theater oder Film gerüstet. Doktoranden haben die Möglichkeit, Kostüme für Kurz- und Langfilme zu entwerfen, indem sie mit dem Regisseur, anderen Designern und den Schauspielern zusammenarbeiten, um Kostüme zu entwerfen, die die Anforderungen des Films erfüllen. Die Absolventen verfügen über hervorragende Fähigkeiten zur Problemlösung und fortgeschrittenen Erfolg beim Nähen, Entwerfen von Mustern, Drapieren und Spezialkonstruktionen wie Hutmacherei, Tutu und Schmuckherstellung. Jeder Doktorand wird ein Abschlussarbeitsprojekt und ein Portfolio erstellen, das die Bandbreite seiner Talente in Design und Konstruktion von Kleidungsstücken und Spezialartikeln zeigt.

Der Schwerpunkt Kostümdesign kombiniert ein strenges Nähprogramm mit branchenspezifischen Designkursen und bereitet die Studenten auf die Arbeit in Theater und Film vor. Durch die Zusammenarbeit mit der School of Motion Pictures & Television und der School of Acting erhalten die Studierenden die Möglichkeit, praktische Erfahrungen zu sammeln.

Dieses Leistungszertifikat wird an einen Studenten verliehen, der eine Reihe grundlegender technischer Produktionskurse zur Vorbereitung auf eine Kostüm- und/oder Maskenbildnerkarriere im Theater und in der damit verbundenen Unterhaltungstechnologie abgeschlossen hat. Die Abteilung für Theaterkunst bietet eine Vielzahl von Studienprogrammen an, die sowohl auf die Bedürfnisse ernsthafter Theaterstudenten als auch auf Studenten zugeschnitten sind, die Theaterkunst in ihre Hochschulausbildung einbeziehen möchten. Mit Kursen in Schauspiel/Regie, Design/Beleuchtung, Kostümierung/Make-up und technischer Produktion bietet das Programm einen intensiven zweijährigen Studiengang, der Hauptfächer der Theaterwissenschaften auf den Transfer an eine vierjährige Universität oder den sofortigen Einstieg in die Unterhaltungsbranche vorbereitet Industrie. Für die Zulassung zum Programm ist kein Vorsprechen, Erfahrung oder spezielle Bewerbung erforderlich, und es werden Kurse auf allen Kompetenzniveaus angeboten.

Historical Costume unterstützt und entwickelt fortgeschrittene Praktiker, die den Ehrgeiz haben, die Beziehung zwischen einem historischen Artefakt und der Neugestaltung und Interpretation des Kostüms in einem zeitgenössischen Kontext zu erforschen, herauszufordern und neu zu definieren. MA Historical Costume beschäftigt den Studenten mit dem Potenzial von Performance-Design und Kleidungsbau, um komplexe Ideen zu erforschen. Einige davon könnten in andere Bereiche des künstlerischen Experimentierens abwandern. Die Studenten können mit einem Hintergrund in Kostüm, Mode, Textilien oder Theater- / Performance-Design zum Kurs kommen oder Fächer aus den Geisteswissenschaften einschließlich Kunst und Performance studiert haben.

Bedeutende Produktionsmöglichkeiten fordern und inspirieren, während sie den Schülern helfen, ein Werk aufzubauen und sich auf den beruflichen Erfolg vorzubereiten. Der Stephens College BFA in Kostümdesign bildet Fachkräfte aus, die bereit sind, ihre nächste Rolle zu übernehmen – sei es eine Position bei einer großen nationalen oder regionalen Theatergruppe, einer Modedesignfirma, eine wettbewerbsfähige Ausbildung oder ein Stipendium oder ein renommiertes MFA-Programm.

In der Kostümkonstruktion Pathway der BA (Hons) Theatre Practice entwickeln Sie Fähigkeiten in der Kostüminterpretation und -kreation, lernen das Entwerfen von Mustern, das Herstellen von Damen- und Herrenkostümen, das Herstellen von Hüten und Accessoires.

Dieser Kurs vermittelt die Kenntnisse und Fähigkeiten, die Sie für eine erfolgreiche Karriere in der Produktion und dem Management von historischen und zeitgenössischen Kostümen und Accessoires benötigen. Dieser Kurs verbindet Techniken der Kostümherstellung mit den wichtigsten Umgangsformen hinter der Bühne. Sie erlernen und entwickeln Ihre Konstruktionsfähigkeiten bei der Herstellung von Kostümen, die getragen und aufgeführt werden.