27 Malerei Studiengänge

Viele der erfolgreichsten kanadischen Künstler sind Absolventen dieses Programms - von Mitgliedern der Gruppe der Sieben über Ken Danby bis hin zu Ivan Alifan, Elly Smallwood, Vanessa Maltese und Rajni Perera. In diesem Programm entwickeln Sie zunächst Fähigkeiten und experimentieren mit Medien und Techniken. Dann werden Sie anfangen, Ihren eigenen Körper der Arbeit zu schaffen und Ihren eigenen Stil zu entwickeln.

An der SCAD bauen Sie eine solide künstlerische Grundlage auf und erlernen gleichzeitig professionelle Praktiken wie die Bearbeitung von Portfolios und den Umgang mit Galerien. Schließen Sie sich einem globalen Netzwerk von Künstlern an, die im Guggenheim, MoMA und dem Smithsonian ausstellen. Mit fachkundigen Dozenten, erstklassigen Einrichtungen und erstklassigen Kunstveranstaltungen stellt die SCAD Sie in den Mittelpunkt der Kunstwelt.

The Master in Fine Arts is the natural continuation of the Bachelor of Arts in Painting and Visual Arts and Sculpture and Installations. Nevertheless, it may also be attended by students who come from other educational backgrounds and who wish to complete their studies by studying contemporary art.

Der MA Malerei am Royal College of Art ist ein weltweit führender, studiobasierter MA-Studiengang, aus dem erfolgreich Künstler hervorgehen, die an der Spitze des Fachs und von internationalem Rang arbeiten. Durch unsere innovativen Lehr- und Lernansätze fördern wir die Bereitschaft der Studierenden, die Malerei als kreative, selbstreflexive und kritische Tätigkeit zu betrachten, die auf eine Fülle unterschiedlicher historischer, materieller und konzeptioneller disziplinärer Ressourcen zurückgreift und im 21.

Die Schule für sakrale Kunst, Ausbildungsbereich der Stiftung für zeitgenössische sakrale Kunst, bietet Unterricht in Malerei, Bildhauerei und Schmuck für Studenten, die eine Karriere als professionelle Künstler anstreben. Unsere dreijährigen Kurse bilden unser Hauptausbildungsangebot; sie bieten einen soliden Lehrplan, der jedem Schüler alle Werkzeuge an die Hand gibt, um zu lernen, wie man ein vielseitiger Künstler wird und eine künstlerische Karriere verfolgt.

Die Sacred Art School bietet Unterricht in klassischen Methoden der Malerei, Bildhauerei und Schmuckherstellung in der Stadt Florenz. Im Juli organisiert die Sacred Art School einmonatige Intensivkurse in Goldschmiedekunst, Malerei und Bildhauerei. Kunstführungen und -besichtigungen in der Stadt Florenz sind Teil der Lehrplanaktivitäten.

Das Üben und Entwickeln von zeichnerischen Fähigkeiten als Grundlage der visuellen und bildlichen Gestaltung und dadurch die Stimulierung einer persönlichen künstlerischen Art, die Welt zu beobachten, zu denken und darzustellen. Der Kurs in OTM in Malerei macht in den ersten Jahren die grundlegenden Rudimente und Techniken der Malerei bekannt und wächst dann allmählich zu einem Künstler.

Der Studiengang Malerei lädt Sie dazu ein, die Malerei sowohl als Praxis als auch als konzeptionellen Raum für künstlerische Forschung zu erkunden. Aus einer "malerischen Perspektive" innerhalb eines studiobasierten Programms werden Sie Materialien, Methoden und Konzepte in kulturellen und historischen Kontexten untersuchen, während Sie sich in einen kritischen Dialog mit verschiedenen Ansätzen der Malerei begeben. Unabhängig davon, ob Sie sich auf traditionelle Methoden oder experimentelle und erweiterte Praktiken stützen, ermutigt Sie dieses Programm, Grenzen zu überschreiten und sinnvolle, relevante und resonante Arbeiten zu schaffen.

Dieser zweiwöchige Kurs ist als Atelier für Malerei und künstlerisches Zeichnen strukturiert, in dem Sie unter Anleitung professioneller Künstler Ihre Grundkenntnisse im Zeichnen und Malen erweitern und mehr mit Farben experimentieren.

Der Master in Sacred Art zielt darauf ab, theoretische und praktische Ausbildung auf dem Gebiet der sakralen und religiösen Kunst anzubieten. Dieser Sektor, der tief in der italienischen Kultur und Tradition verwurzelt ist, macht einen erheblichen Prozentsatz des italienischen künstlerischen Erbes aus. Die drei Spezialisierungen, aus denen der Meister wählen kann, sind Malerei, Skulptur und Goldschmiedekunst.

Wir zeigen Ihnen, wie man mit einem traditionellen Ansatz malt, bevor Sie die neuesten Techniken beherrschen. Kunst bringen, die Zukunft und einen Beruf in Ihrer Reichweite entlang einer einzigen Bildungs Pathway .

Illustrationen visualisieren komplexe Inhalte in Zeitungen, Zeitschriften, Infografiken, Anzeigen, Plakaten, Websites und Apps. Der Studiengang Illustration an der University of Applied Sciences Europe verbindet die klassischen Künste wie Malerei, Zeichnung und Druckgrafik mit der Faszination zeitgenössischer Gestaltung mit modernen, digitalen Techniken.

Wenn Sie im Ausland studieren, können Sie neue Perspektiven entwickeln, wer Sie als Künstler sind, und Ihre Kunst und sich selbst mit neuen Augen sehen. BCA bietet dem aufstrebenden Künstler eine transformative Erfahrung, bei der Lärm, Unordnung und Ablenkung des städtischen Alltags beseitigt werden, um die Kreativität besser erforschen zu können. Die Studierenden belegen normalerweise 5 Kurse während des Semesters mit jeweils 3 Credits. Jeder Schüler erhält ein großes Atelier, auf das er im Verlauf des Programms rund um die Uhr zugreifen kann.

Der Kern des MFA-Programms des Laguna College of Art + Design für Malerei basiert auf den Werten altbewährter Fähigkeiten, die von der zeitgenössischen Theorie geprägt sind, und soll Ihnen helfen, die Ideen zu verwirklichen, die durch gegenständliche Mal- und Zeichenmodi möglich sind. Unser Lehrplan erkennt an, dass es im Zusammenhang mit der Vertretung besonders technische, ideelle und formale Probleme gibt, die ein spezielles Studium auf Graduiertenebene erfordern, und wir bemühen uns, diesen Anforderungen mit einer Fakultät und einem auf Ihre Bedürfnisse zugeschnittenen Lehrplan gerecht zu werden. Das Hauptziel des MFA-Programms in Malerei ist es, Sie dabei zu unterstützen, auf den traditionellen Fähigkeiten aufzubauen, die Sie in Ihrem Grundstudium erworben haben, damit Sie Ideen verwirklichen können, die in der Disziplin der gegenständlichen Kunst möglich sind. Sie erreichen dieses Ziel durch die Schaffung eines zusammenhängenden Werkes, einer schriftlichen Arbeit und einer Ausstellung. Darüber hinaus erhalten Sie Einblicke in die Präsentation und Vermarktung Ihrer Arbeit und werden in der Logistik des Kunstunterrichts auf College-Ebene geschult.

Das Hauptfach Malerei und Zeichnung ist ein interdisziplinärer Studiengang, der den Studierenden die Ressourcen zur Verfügung stellt, um eine dynamische, individualisierte Studiopraxis zu erkunden. Die Schüler beginnen mit dem Erlernen grundlegender Fähigkeiten, die auf Repräsentation basieren, und erweitern dann ihre Arbeit, indem sie eine Vielzahl von Materialien und selbstgesteuerten Konzepten erkunden.

Im Studiengang Restaurierung von Gemälden des Mittelalters und der Renaissance haben Sie die Möglichkeit, die Grundlagen der Restaurierung und Konservierung von Tafeln des 12. bis 15. Jahrhunderts zu vertiefen und zu erfahren. Darüber hinaus haben Sie die Möglichkeit, die antike Technik der Eitemperamalerei kennenzulernen, mit ihr zu malen und sie in malerischen Retuschierübungen direkt zu erproben.