7 Theaterproduktion MA Studiengänge

TAL (Theatre, Arts, Literature: International Studies in Intermediality) ist ein einzigartiger, interdisziplinärer, frei zugänglicher Masterstudiengang, der in der italienischen Hochschullandschaft einzigartig ist. Der Studiengang hat eine starke nationale und internationale Anziehungskraft und soll Fachleute für Karrieren in Theatern, kulturellen Forschungs- und Studienzentren und Kulturförderorganisationen ausbilden, die eng mit Museen, Bibliotheken, Archiven und Multimedia-Design-Agenturen in Italien und im Ausland zusammenarbeiten.

Live Art and Performance Studies (LAPS) ist ein zweijähriger Masterstudiengang in englischer Sprache, der kritisches Denken mit dem Experimentieren in künstlerischer Arbeit und künstlerischer Forschung verbindet. Wir befähigen Sie, neues Wissen über Performance und ihre Theorie zu entwickeln und zu aktivieren. Als Student unseres Programms werden Sie sich zu einem Vollzeitstudium verpflichten.

Dieses fortgeschrittene und strenge MA/ MFA-Programm für zeitgenössische Regiepraxis bietet einen erfahrungsbasierten zweijährigen Kurs, in dem die Studierenden ihr Vokabular entwickeln und ihre eigene Stimme und Vision als Regisseur finden, während sie eine Vielzahl von Fähigkeiten, Techniken, Werkzeugen und Hilfsmitteln erlernen und verfeinern.

Als erster und einziger MA seiner Art, der sich auf Queer-Performance konzentriert, bietet dieser Kurs eine umfassende Ausbildung in einer Reihe von Queer-Performance-Praktiken, die von renommierten Queer-Künstlern, Theatermachern, Akademikern und Forschern vermittelt werden. Der Kurs ist sozial engagiert, politisch, experimentell und interdisziplinär und bietet eine tiefgreifende, umfassende Untersuchung der queeren Performance-Praxis, die ihre Themen, Methoden und ungenutzten Möglichkeiten untersucht.

Der MA/MFA Actor/Performer Training ist ein praxisorientiertes Programm für diejenigen, die eine intensive Fortbildung als Schauspieler und Performer neben einem strengen akademischen Studium und Performanceforschung anstreben. Das Programm konzentriert sich speziell auf die Ausbildung von Schauspielern/Darstellern, Theaterkreation, performatives Schreiben, fundierte kritische Reflexion und Praxisforschung.

Dieses Programm konzentriert sich auf die Bildung eines Ensembles, die Ausbildung von Darstellern, das Theatermachen und das performative Schreiben. Auf der Grundlage kritischer Reflexion und Praxisforschung liegt die Einzigartigkeit dieses Programms in der Möglichkeit, eigene Arbeiten zu entwickeln und zu präsentieren. In einem kollaborativen Kontext wechseln die Studierenden kreativ zwischen verschiedenen Rollen, um Fähigkeiten in der Aufführung und in der unabhängigen Praxis zu entwickeln.

Dieser Kurs ist das einzige Postgraduiertenprogramm der Welt, das die Kandidaten durch einen Studiengang führt, an dessen Ende sie den Status eines designierten Linklater-Lehrers zusammen mit dem MFA-Abschluss erhalten. Ein tiefes Eintauchen in die Linklater-Voice-Methode ist die Grundlage des MFA. Das Programm wurde in enger Zusammenarbeit mit Frau Linklater entwickelt und spiegelt ihre Vorstellungen davon wider, wie eine postgraduale Ausbildung für Schauspieler-Lehrer im einundzwanzigsten Jahrhundert aussehen sollte. Jahrhunderts aussehen sollte. Es handelt sich zum Teil um eine stimmzentrierte Schauspielausbildung, die in Linklaters Ansatz zur Stimme als Grundlage eines ganzen Systems verwurzelt ist.