85 Bildende Kunst Studiengänge in Vereinigte Staaten von Amerika

Studierende unseres MFA-Programms profitieren von einer dynamischen Gemeinschaft aus Kommilitonen, Gastkünstlern und sachkundigen Fakultätsmitgliedern. Alle Studierenden erhalten individuelle Atelierräume, in denen sie ihre künstlerische Praxis entwickeln können. Durch den Zugriff auf die Forschungsressourcen der George Washington University können Studierende ihre Praxis durch interdisziplinäre Überlegungen verbessern. Darüber hinaus bieten die zahlreichen Galerien und kulturellen Veranstaltungen in Washington, DC kreative Möglichkeiten für Schüler außerhalb des Klassenzimmers.

Der post-professionelle Master of Fine Arts in Interior Design (MFA2) vertieft das Thema Innenarchitektur und bildet die Studierenden zu Führungskräften im Designbereich aus. Das zweijährige Vollzeitprogramm findet in New York City statt und richtet sich an Teilnehmer mit einem fortgeschrittenen Portfolio und einem professionellen Abschluss in Innenarchitektur, Architektur, Ingenieurwesen oder einem eng verwandten Bereich.

Der Bachelor of Fine Arts mit Schwerpunkt bildende Kunst ist ein berufsqualifizierender Abschluss, der die Studierenden mit Fachwissen in ihrem Schwerpunktbereich ausstattet, um sie besser auf die Graduiertenschule und Beschäftigungsmöglichkeiten als Künstlerin in der Kreativwirtschaft vorzubereiten. Die Schwerpunkte im BFA in Bildender Kunst sind: Keramik & Skulptur; Digitale Kunst; Zeichnen & Malen; Grafikdesign; Fotografie; und Druckgrafik und Papierkunst. (Bitte beachten Sie: Der Schwerpunkt erscheint nicht im Abschlusstitel und alle Absolventinnen und Absolventen des Studiengangs erhalten einen BFA in Bildender Kunst.)

Der Associate Degree in Fine and Applied Arts bietet eine breite Palette von Kursen, die die Studierenden mit dem Schaffen und der Ausübung der Künste aus einer globalen Perspektive vertraut machen. Die Kurse in diesem Bereich untersuchen das Wesen der schönen und angewandten Künste durch Analyse, Synthese, Komposition, Performance und technische Entwicklung. Die Studierenden entwickeln Techniken, die für die jeweilige Kunstform geeignet sind, beschäftigen sich mit der Produktion und Aufführung von Kunst, untersuchen ästhetische Wertungen und beteiligen sich am kreativen Ausdruck. Dieser Schwerpunkt richtet sich an Studierende, die sich für verschiedene Kunstformen interessieren, darunter digitale Medien, kreatives Schreiben, Tanz, Film, Grafikdesign, Musik, Fotografie, Kommunikationswissenschaften, Fernsehen, Theater, Video und bildende Kunst.

Ein Schwerpunkt auf bildender Kunst vermittelt dem Studenten ein Verständnis der Praktiken und Theorien traditioneller und zeitgenössischer zwei- und dreidimensionaler Studiokunst und eine Einführung in die Geschichte der westlichen Kunst.

Das BFA-Programm vermittelt den Studenten die kreativen und technischen Fähigkeiten, die sie benötigen, um als Karrierekünstler erfolgreich zu sein. Fortgeschrittene Unterweisungen werden in nicht-figurativer und figurativer bildender Kunst angeboten, einschließlich Malerei, Bildhauerei und Druckgrafik. Unsere Abteilung für Skulpturen verfügt über eine der größten und fortschrittlichsten Einrichtungen ihrer Art in Nordamerika. Unsere hochmodernen Druckereien verbinden traditionelle Werkzeuge mit modernster Technologie.

Erforschen Sie die Horizonte Ihrer Talente inmitten eines intensiven, kritischen Dialogs über Glauben und Kunst. Sie werden diesen Dialog mit angesehenen Besuchern und einem Lehrkörper führen, der sich aus erfahrenen Künstlern und Designern zusammensetzt, die in ihrem Glauben und ihrem Handwerk gereift sind. Sie arbeiten eng mit den Mentoren und Professoren des MFA-Programms zusammen und verfeinern Ihr Talent durch Kritik und individuellen Unterricht.

Der MA in Bildender Kunst kann mit den Schwerpunkten Zeichnen und Malen abgeschlossen werden. Dieser Studiengang vermittelt den Studierenden die kreativen und technischen Fähigkeiten, die sie benötigen, um in der heutigen Kunstwelt erfolgreich zu sein. Die Studierenden werden mit Portfolios auf professionellem Niveau und einem Verständnis für das Kunstgeschäft abreisen.

Der Bachelor of Fine Arts (BFA) in Kunsterziehung und Bildender Kunst (Doppel-Hauptfach) bietet Ihnen die Pathway , Kunstlehrer/in in Klassenzimmern, Museen und gemeindebasierten Kunstprogrammen zu werden. Durch die Kurse und die praktische Arbeit in Kunsterziehung lernen die Studierenden, erfolgreiche Lehrpläne und Kunstunterrichtspläne für ein breites Publikum zu entwickeln.

Grundlegende künstlerische Fähigkeiten erwerben. Neue Medien erforschen. Eine künstlerische Praxis verfeinern.

Das Master of Fine Arts-Programm fordert und unterstützt unabhängig motivierte Künstler in ihrer intellektuellen, philosophischen und künstlerischen Entwicklung. Das Graduiertenprogramm fördert lebenslanges Lernen, beruflichen Erfolg und gesellschaftliches Engagement.

Der Associate in Arts in Studio Arts for Transfer Degree vermittelt den Studierenden eine solide Grundlage in der Terminologie und den Prinzipien der bildenden Kunst, zwei- und dreidimensionales Design und eine Einführung in verschiedene Techniken und Medien. Zu den untersuchten Themen gehören auch die Beziehung zwischen Form und Inhalt, historische und zeitgenössische Ansätze in der Kunst und im Kunstschaffen sowie der persönliche Ausdruck.

Der Associate in Arts in Art soll den Studierenden eine umfassende Grundlage in Zeichnen, Malen, Design, digitaler Kunst und Kunstgeschichte vermitteln. Die Studierenden erwerben die notwendigen Fähigkeiten und Erfahrungen, um ein umfassendes Verständnis für Materialien, Technik, Philosophie und Ästhetik im kreativen Prozess zu demonstrieren.

Das BFA-Programm der School of Visual Development bietet eine dynamische Ausbildung in der Kunst des Szenensetzens. Der Kernlehrplan konzentriert sich auf Fotografie, Figurenmodellierung, Formanalyse, Figurenzeichnung, Erzählprinzipien, visuelle Entwicklung für Animation, Charakterdesign, Konzeptmalerei, fortgeschrittene Erforschung der Perspektive für Videospieldesign und verschiedene andere kritische Designdisziplinen.

Willkommen in der aufregenden Welt der Digital Fine Arts! In diesem faszinierenden Zeitalter der Technologie und Kreativität entwickelte sich die digitale Kunst zu einer innovativen und faszinierenden Ausdrucksform. Die Konvergenz zwischen digitaler Technologie und traditionellen künstlerischen Disziplinen hat ein grenzenloses Universum kreativer Möglichkeiten entstehen lassen.

Willkommen in der aufregenden Welt der Digital Fine Arts! In diesem faszinierenden Zeitalter der Technologie und Kreativität entwickelte sich die digitale Kunst zu einer innovativen und faszinierenden Ausdrucksform. Die Konvergenz zwischen digitaler Technologie und traditionellen künstlerischen Disziplinen hat ein grenzenloses Universum kreativer Möglichkeiten entstehen lassen.