24 Mode-Studiengänge Masterabschlüsse Studiengänge in Vereinigte Staaten von Amerika

Die Modestudenten der SCAD lernen neue Märkte, Technologien und Trends kennen und bereiten sich so auf eine Führungsrolle in der globalen Modeindustrie vor. Dank der Betreuung durch Branchenkenner und erfahrene Dozenten haben die Studierenden Zugang zu erstklassigen Design-Ressourcen und können ihre Arbeit bei renommierten Veranstaltungen wie den SCAD FASHION-Laufstegshows präsentieren.

Sie verfügen über Berufserfahrung und möchten Ihre Karriere vorantreiben? So können Sie Ihren Job weiterführen und gleichzeitig Ihr berufliches Profil schärfen. Entwickeln Sie Führungs- und Managementkompetenzen mit Fokus auf die Modebranche und treiben Sie Ihre Karriere voran.

Das Master of Arts in Fashion Merchandising-Programm vermittelt den Studenten die beruflichen Fähigkeiten, die für den Erfolg im heutigen Mode-Merchandising- und Managementumfeld erforderlich sind. Die Absolventen verfügen über den Fokus und die strategischen Fähigkeiten, die erforderlich sind, um ein erfolgreiches Unternehmen zu führen, einschließlich Planung, Verwaltung und Verkauf von Modeprodukten.

Das Masters of Fine Art in Fashion Merchandising and Management-Programm vermittelt das fundierte Wissen und die spezialisierten Fähigkeiten, die für das heutige Mode-Merchandising- und Managementumfeld erforderlich sind. Die Absolventen sind in der Lage, die wichtigsten Funktionen auszuführen, die für einen erfolgreichen Betrieb erforderlich sind, einschließlich Planung, Verwaltung und Verkauf von Modeprodukten.

Entwickeln Sie eine Expertise in der Schaffung, Vermarktung und Verwaltung von Modemarken auf dem globalen Markt. Sie führen eingehende Recherchen durch, um Einblicke in globale Verbraucher, aufstrebende und entwickelte Märkte sowie Trends in der Modebranche zu erhalten. Sie erlernen die Kenntnisse und Fähigkeiten, die in der Geschäftsführung von Mode erforderlich sind, um Marketing- und Markenstrategien mit kreativen und analytischen Methoden zu entwickeln.

Im MFA-Textildesign-Programm verfeinern die Kurse die Kenntnisse der Studenten über Industriestandards, kombinieren hervorragendes Design mit der Beherrschung der neuesten digitalen Tools und erweitern ihr Wissen über Textildrucktechniken und Stoffmanipulation. Ihr Diplomarbeitsprojekt gipfelt in der Produktion eines Portfolios von Textildesign, das ihre ursprüngliche Stimme und individuelle Ästhetik zeigt. Einige Studenten können während der Fashion Week mit Mode- oder Strickwaren-Majors für die Graduate Show in New York zusammenarbeiten.

Graduiertenkollegs an der School of Fashion verfeinern und fokussieren Ihre individuelle künstlerische Vision mit Studienoptionen in den Bereichen Design, Strickdesign, Textildesign, Kostümdesign, Schuh- und Accessoire-Design, Entwicklung von Modeprodukten, Mode-Merchandising und -Management sowie Modemarketing und Markenmanagement. Studiokurse vertiefen Ihr Wissen über Industriestandards und kombinieren herausragendes Design mit der Beherrschung der neuesten digitalen Tools. Absolventen werden durch das gezielte Studium geführt, das in der Erstellung einer endgültigen Sammlung, eines Portfolios oder eines Projekts gipfelt.

SCAD SNKR+ Studenten steigen in die 80 Milliarden Dollar schwere Schuhindustrie ein und beherrschen das Sneaker-Design vom Skizzieren bis zum digitalen Prototyping. Unter der Anleitung von Branchenexperten fertigen sie physische und digitale Prototypen an und erwerben dabei die Fähigkeiten, ihre eigenen Marken in der sich ständig weiterentwickelnden Welt des Schuhdesigns zu entwickeln, zu vermarkten und zu lancieren.

The Master of Arts Program in Fashion Journalism equips students with subject-area expertise to help communicate the rising complexity of the global fashion industry. M.A. students develop both: a deep understanding of social media for journalism and a strong fashion industry grounding that enables them to ask more informed questions, to situate fashion news and business of fashion events into a larger context, and to evaluate fashion collections with a critical, well-informed eye. Students learn to produce cross-platform stories that are nuanced and sophisticated for social, digital, mobile and print media. The M.A. program is fueled by a deep intellectual understanding of fashion, ethics, and the ability to professionally utilize social media - skills that are required of the leading fashion journalists of tomorrow.

Der MA in Kostümdesign bereitet die Studierenden darauf vor, sich der nächsten Generation von Handwerkern und Designern anzuschließen, mit wichtigen technischen Fähigkeiten und Möglichkeiten, ihr Handwerk in aktiven Produktionsumgebungen auszuüben. Durch die Kombination eines strengen Nähprogramms mit branchenspezifischen Designkursen werden die Studenten darauf vorbereitet, in einer beliebigen Anzahl von Positionen im Theater oder Film zu arbeiten. Die Schüler haben die Möglichkeit, Theaterproduktionen zu entwerfen, indem sie mit dem Regisseur, anderen Designern und den Schauspielern zusammenarbeiten, um Kostüme zu kreieren, die die Anforderungen der Produktion unterstützen. Schließlich wird jeder Student mit einem Portfolio abschließen, das die Bandbreite seiner Talente im Design und Bau von Kleidungsstücken und Spezialartikeln wie Schmuck und Hutmacherarbeiten zeigt.

The Fashion Product Development MFA focuses on developing and managing all aspects of the fashion product development process. Emphasis will be placed on aesthetics, design, and product development strategies specific to companies and their target markets. Students will create product concepts and lines based on their in-depth market and trend research, textile and raw material sourcing strategies, manufacturing strategies and shipping logistics to deliver finished products to stores and consumers. Students will learn drawing, design, construction, technical, and industry-standard software skills. Students will apply all of these skills to create a culminating thesis project that includes a complete product line and an implementation strategy. MFA Graduates will be capable of launching a new product line and applying high-level strategic thinking to hold key positions in global fashion organizations.

The Fashion Marketing M.A. program offers future fashion marketers and managers a firm foundation to gain strategic consumer and market insights and knowledge on the fast-changing fashion industry and to identify emerging trends in the fashion business, marketing, technology, and consumer in a global context. Through hands-on projects and courses that emphasize research and analysis, students will learn both a strong foundation in theory and creative and analytical skills to develop real-world applications to discover global trends and digitally connected consumers.

Fordern Sie traditionelle Denkweisen heraus, während Sie Werke schaffen, die einen bleibenden Eindruck hinterlassen.

Das MFA-Schmuck- und Metallkunstprogramm betont fortgeschrittene Studiokurse und die Entwicklung von Diplomarbeitskonzepten. Die Schüler konzentrieren sich darauf, Herstellungs- und Gießfähigkeiten zu beherrschen, digitale Techniken zu erlernen und interkulturelle Themen zu erkunden, bevor sie sich auf individuelle gerichtete Studien- / Abschlussarbeitspfade begeben, die zu einem visuell starken und konzeptionell zusammenhängenden professionellen Portfolio führen.

Das MFA-Kostümdesign-Programm bietet Absolventen wichtige technische Fähigkeiten und Möglichkeiten, ihr Handwerk auf fortgeschrittenem Niveau in aktiven Produktionsumgebungen auszuüben. Durch die Kombination eines strengen Nähprogramms mit branchenspezifischen Designkursen werden die Studenten für den Erfolg in einer Vielzahl von Positionen im Theater oder Film gerüstet. Doktoranden haben die Möglichkeit, Kostüme für Kurz- und Langfilme zu entwerfen, indem sie mit dem Regisseur, anderen Designern und den Schauspielern zusammenarbeiten, um Kostüme zu entwerfen, die die Anforderungen des Films erfüllen. Die Absolventen verfügen über hervorragende Fähigkeiten zur Problemlösung und fortgeschrittenen Erfolg beim Nähen, Entwerfen von Mustern, Drapieren und Spezialkonstruktionen wie Hutmacherei, Tutu und Schmuckherstellung. Jeder Doktorand wird ein Abschlussarbeitsprojekt und ein Portfolio erstellen, das die Bandbreite seiner Talente in Design und Konstruktion von Kleidungsstücken und Spezialartikeln zeigt.