47 Zeichnen Studiengänge

Illustrationen visualisieren komplexe Inhalte in Zeitungen, Zeitschriften, Infografiken, Anzeigen, Plakaten, Websites und Apps. Der Studiengang Illustration an der University of Applied Sciences Europe verbindet die klassischen Künste wie Malerei, Zeichnung und Druckgrafik mit der Faszination zeitgenössischer Gestaltung mit modernen, digitalen Techniken.

Der M.F.A. in Kunst bietet Schwerpunkte in Keramik, Zeichnung und Malerei, Neue Medien, Fotografie und Bildhauerei. Ein M.F.A. in Kunst mit Schwerpunkt Grafikdesign wird gemeinsam von der Abteilung für Grafikdesign der Stuckeman School und der School of Visual Arts getragen.

Dieser zweiwöchige Kurs ist als Atelier für Malerei und künstlerisches Zeichnen strukturiert, in dem Sie unter Anleitung professioneller Künstler Ihre Grundkenntnisse im Zeichnen und Malen erweitern und mehr mit Farben experimentieren.

Ein Schwerpunkt auf bildender Kunst vermittelt dem Studenten ein Verständnis der Praktiken und Theorien traditioneller und zeitgenössischer zwei- und dreidimensionaler Studiokunst und eine Einführung in die Geschichte der westlichen Kunst.

Willkommen in einer Welt grenzenloser kreativer Möglichkeiten. In diesem Abschnitt tauchen Sie in das aufregende Universum der digitalen Künste ein, in dem Technologie und Kreativität zusammenkommen, um Türen zu neuen Ausdrucksformen zu öffnen. In dieser aufregenden Ära werden Sie entdecken, wie digitale Künste die Comic-Kunst verändern. Sie können mit digitalen Techniken experimentieren, um wirkungsvolle Panels zu erstellen, mit visuellem Storytelling zu spielen und Ihre faszinierenden Charaktere auf ein neues Niveau zu heben.

Willkommen in einer Welt grenzenloser kreativer Möglichkeiten. In diesem Abschnitt tauchen Sie in das aufregende Universum der digitalen Künste ein, in dem Technologie und Kreativität zusammenkommen, um Türen zu neuen Ausdrucksformen zu öffnen. In dieser aufregenden Ära werden Sie entdecken, wie digitale Künste die Comic-Kunst verändern. Sie können mit digitalen Techniken experimentieren, um wirkungsvolle Panels zu erstellen, mit visuellem Storytelling zu spielen und Ihre faszinierenden Charaktere auf ein neues Niveau zu heben.

Digitales Malen und erweiterte Animation ist eine Spezialisierung sowohl der integrierten Medien als auch der Zeichen- und Malprogramme. Bei dieser Spezialisierung auf Zeichnen und Malen konzentrieren Sie sich auf digitale Medien und Malerei, einschließlich traditioneller Maltechniken, digitaler Tablet-Malerei und Animation. In diesem Programm nehmen Sie an den Kernklassen Zeichnen und Malen teil, experimentieren aber auch mit Stop-Motion-Techniken, 3D-Animation und visuellen 2D-Effekten für Animation und Malen. Über die technischen Fähigkeiten hinaus lernen Sie auch, Ihre eigenen Ideen und Ihre eigene künstlerische Stimme zu kreieren. Sie beginnen im ersten Jahr mit Zeichen- und Mal- und Kunstkursen und konzentrieren sich in späteren Jahren auf Malerei, digitale Bildbearbeitung und Animation. Um sich für dieses Programm zu bewerben, sollten Sie Zeichnen & Malen und Digitales Malen und Erweiterte Animation als Hauptfach wählen. Am Ende dieses vierjährigen Programms erwerben Sie einen Bachelor of Fine Arts.

Viele der erfolgreichsten kanadischen Künstler sind Absolventen dieses Programms - von Mitgliedern der Gruppe der Sieben über Ken Danby bis hin zu Ivan Alifan, Elly Smallwood, Vanessa Maltese und Rajni Perera. In diesem Programm entwickeln Sie zunächst Fähigkeiten und experimentieren mit Medien und Techniken. Dann werden Sie anfangen, Ihren eigenen Körper der Arbeit zu schaffen und Ihren eigenen Stil zu entwickeln.

Tauchen Sie ein in ein unvergessliches kreatives Abenteuer, bei dem Magie auf dem Bildschirm zum Leben erwacht. Animation ist eine einzigartige Kunst, die Fantasie, Technik und Leidenschaft vereint, um Welten und Charaktere zum Leben zu erwecken. Von klassischen handgezeichneten Animationen bis hin zu modernsten digitalen Techniken hat er Publikum jeden Alters in Filmen, Serien, Werbung und Videospielen fasziniert.

Tauchen Sie ein in ein unvergessliches kreatives Abenteuer, bei dem Magie auf dem Bildschirm zum Leben erwacht. Animation ist eine einzigartige Kunst, die Fantasie, Technik und Leidenschaft vereint, um Welten und Charaktere zum Leben zu erwecken. Von klassischen handgezeichneten Animationen bis hin zu modernsten digitalen Techniken hat er Publikum jeden Alters in Filmen, Serien, Werbung und Videospielen fasziniert.

Das AEF-Zertifikatsprogramm für Zeichnen und Malen bereitet die Schüler auf eine professionelle Karriere in der Kunst vor und konzentriert sich dabei auf den zweidimensionalen Zeichen-/Malkurs. Dieser praxisorientierte Kurs entwickelt die Fähigkeit des Schülers, Ideen durch Malen und Zeichnen auszudrücken und wird durch ein integriertes Theorieprogramm unterstützt.

Erfahren Sie, wie Sie Personen- und Charakterzeichnungen professionell zeichnen, für Animationen, Comics, Cartoons, Spiele und mehr zeichnen! Egal, ob Sie Konzeptzeichnungen für das Charakterdesign für Filme und Spiele, Illustrationen, Comics, Manga, Disney-Stil oder andere Stile zeichnen möchten, dies ist der Kurs, den Sie brauchen, um dorthin zu gelangen.

Das Foundation Arts Certificate ist ein einjähriges Programm, in dem einführende Kunst- und Designfertigkeiten in den Bereichen Zeichnen, Malen, Bildhauerei und grundlegende digitale Kunst vermittelt werden.

Das Certificate of Achievement in Drawing vermittelt den Studierenden umfassende Zeichenfähigkeiten, die für die Verfolgung einer breiten Palette von Karrierewegen von entscheidender Bedeutung sind. Dieses Zertifikat hilft Ihnen beim Aufbau der Zeichenkompetenz, die Sie für eine Karriere in folgenden Bereichen benötigen: Kunst, Illustration, Animation, Mode, Gaming-Design, Produktdesign, Grafikdesign, Innenarchitektur, Architektur und Landschaftsdesign.

Der MA/MFA Performance ist ein aufregender Masterstudiengang, der einen praktischen, vielseitigen und interdisziplinären Ansatz für die Gestaltung und Ausbildung von Performance bietet. Das Programm vermittelt den Studierenden ein fortgeschrittenes und praktisches Verständnis aktueller Performance-Praktiken und greift dabei auf ein breites Spektrum künstlerischer und theoretischer Einflüsse zurück.